Juan Manuel Fernández, premiado actor marplatense, regresa con «El Apego», un unipersonal que promete no dejar a nadie indiferente. La obra, escrita por Emiliano Dionisi y dirigida por Alicia Cruz, nos sumerge en la intensa historia de un joven al cuidado de su padre. Estreno el viernes 6 de septiembre en el Club del Teatro.
Juan Manuel Fernández es un actor galardonado con el premio Estrellas del Mar por su actuación en «El viento en un violín». Es oriundo de Mar del Plata y se formó en el Centro Cultural del Séptimo Fuego, donde estudió aproximadamente durante 12 años. Posteriormente, participó en varias obras infantiles bajo el programa «A desaburrir el invierno».
Recientemente, interpretó un papel en “La Casa de Bernarda Alba”, dirigida por Lorenzo Yeomans. Actualmente, está en la obra “El Apego” , un texto de Emiliano Dionisi, dirigida por Alicia Cruz, la cual está próxima a estrenarse. En diálogo con Backup, el actor habló de este nuevo desafio.
-¿Cuál es el mensaje central que querés transmitir al público con esta obra?
Esta es una obra que habla sobre los cuidados de las personas. Es un hombre que está al cuidado de su padre, un hombre mayor y va transitando por distintos roles.
El que en algún momento de su vida fue el cuidado, el protegido, pasa a ser el que tiene que asistir a esa persona es un tema universal que pasa con la gente de la tercera edad. Abordado desde distintos puntos. Mi personaje habla desde su lugar, pero también a lo largo de la historia interactúa con otros personajes, por ejemplo: su hermana, que lo vive desde otro punto de vista a este cuidado con su padre nos hace un poco de espejo sobre cómo nos manejamos con eso. También habla de este hombre que en su momento fue el sostén de la familia y que ahora no lo es más.
-Al ser un unipersonal ¿Cómo abordaste la construcción del personaje y la complejidad emocional que conlleva el vínculo?
-Es un trabajo conjunto con Alicia cruz, que es la directora, ella tiene una interpretación de los textos que es una locura. Hay un montón de cosas que no están escritas que son interpretaciones. Ella tiene una facilidad para poder sacarle el jugo al texto y a partir de ahí se empieza a trabajar realmente. ¿Qué es lo que el personaje está sintiendo? Porque una cosa es lo que el personaje dice y otra lo que siente.
Con ella abordamos el personaje desde realmente lo que él está sintiendo internamente. En una soledad que es bastante abrumadora
La pregunta de cómo lo encaró emocionalmente, tratando de entender lo que realmente está sintiendo más que lo que está diciendo.
-¿Cómo influye la puesta de luces, la escenografía en la construcción de este universo?
-Eso es fundamental, las luces y la música acompañan un montón, sobre todo las luces en la en la ambientación de la obra que tiene 11 escenas, son 11 momentos totalmente distintos, diferentes. La luz acompaña a al texto de la historia que están a cargo de Alicia también, junto con Paola Barragán Silva se encargaron de la puesta en escena .
– ¿Qué esperas que el público se lleve consigo después de ver la obra y cómo querés que puede resonar en la vida cotidiana a ellos?
– Estamos hablando al padre y el hijo, un tema universal, la vejez es un tema universal, a todos nos va a pasar. No sé qué va pasar con la obra, pero estoy seguro que el que la vea desde algún lugar se va a sentir identificado y algo le va a tocar. Es imposible ver este espectáculo e irse igual que como llegaste. Trata un tema que te roza, te empuja, te pasa por arriba. Obviamente el impacto de la misma va a depender de la edad del que esté viendo la obra. Mi expectativa es que la gente la pase bien, que la disfrute, pero también que se conmueva.
– ¿Por dónde pueden sacar las entradas los marplatenses para ver la obra?
– Estrenamos el 6 de septiembre, después hay otra fecha programada el 8 de octubre. Pero arrancamos el de septiembre en «El Club del Teatro» (Rivadavia 3422) a las 21hs y las entradas la pueden encontrar en la página de Alternativa Teatral.