La DJ se presentará este sábado 10 de octubre en el Club TRI. Su historia con Ca7riel y Paco Amoroso, su búsqueda musical y el desafío de abrir los shows de BTS.
La DJ ANITA B QUEEN tocará el sábado 10 de octubre en el Club TRI (20 de septiembre 2650) acompañada por Gebo, Naito y Nannobass. La artista, que participó del álbum solista de Ca7riel EL DISKO, fue parte de la banda de Ca7triel y Paco Amoroso, abrió un show de Bizarrap, colaboró con Skrillex, tocó en el Lollapalooza, en el Primavera Sound, giró por distintos países y teloneará a BTS en su paso por Argentina, cree en la pista como un espacio “de unidad”, con la búsqueda de diversión como eje que trasciende los géneros.
La primera fiesta electrónica a la que Anita asistió fue en Córdoba. Había viajado por el egreso del secundario de sus amigos, a quienes había conocido durante los años de adolescencia que vivió allá, y un amigo le propuso el plan. “Siempre me gustó la música electrónica, pero nunca en mi cabeza se me había cruzado la idea de ir a una fiesta”, cuenta.
“Fue como una experiencia aparte. Suena por ahí muy cursi decir que fue como una experiencia espiritual, pero hay algo ahí, tal vez como esta sensación de comunidad, de que haya tanta gente ahí pasándola tan bien, todos ayudándose con todo. Bueno, lo que uno experimenta cuando va a una rave. En Córdoba en ese momento todavía estaba como muy pura esa esencia de la rave más comunitaria: vamos en grupo, nos movemos en grupo, nos cuidamos, nos mantenemos hidratados. Eso se sintió muy, muy, muy fuerte y yo creo que ahí fue cuando me enamoré un poco de ese ecosistema”, relata la artista.
Durante toda su vida, Anita había estado muy vinculada a la iglesia evangélica. Fue allí, en la banda joven de la iglesia, donde tuvieron lugar sus primeras incursiones en el mundo de la música. Cuando fue a aquella primera fiesta electrónica, acababa de abandonar ese espacio, pero había algo de la cultura centrada en la comunidad, que ahora hallaba en un nuevo ambiente, que todavía le interesaba.
Cuando volvió a Buenos Aires, de donde es oriunda, Anita comenzó a buscar fiestas. Sin embargo, se encontró con una realidad muy distinta a la que había experimentado en Córdoba. “El club era como un ambiente medio que me daba miedo, pero a la vez me emocionaba, me atraía. Lo que me había pasado en Córdoba fue como encontrar un poco esa energía de la bondad y acá me costó un poco encontrarme”, explica.
Finalmente, conoció a unos chicos que le mostraron lugares que le gustaron más: “Fui a una fiesta increíble, en una casa, creo que era en Villa Crespo, era música con vinilos. Y me re gustó, me re copé y empecé a ir, incluso si los chicos no iban iba sola”. Así comenzó a acercarse al ambiente, primero asistiendo a las fiestas y luego en distintos trabajos vinculados a la producción.
Desde ese lugar, escuchando y observando, aprendió a “pinchar”. Tomó también algunas clases, y a partir de ahí, comenzó a experimentar por su cuenta. La productora en la que trabajaba en aquel momento se dedicaba al minimal house. Con el paso de los años, se aburrió de “escuchar siempre lo mismo” y decidió abrirse para empezar a buscar nuevos sonidos. Esa intención de no limitarse a un género sería lo que marcaría todo su recorrido —y lo que hoy caracteriza su estilo.
Del hobbie a la profesionalización
Mientras sostenía otros trabajos que le permitían mantenerse económicamente, Anita tocaba en bares por diversión. Hasta que un día recibió un mensaje por Instagram que le permitió dar el salto y dedicarse de lleno a la música: Ca7triel, quien estaba a punto de lanzar su álbum solista EL DISKO, le escribió para invitarla a participar del proyecto.
“Cuando me habló fue tipo, micro pánico de fan. Al toque, igual, conecté con él de una manera muy personal. Yo siempre siempre voy a decir que él es como un primo perdido, ¿viste? Siento que se creó una conexión más allá de lo laboral que es re linda y que siempre voy a valorar. Fue un loco, imaginate, en ese momento no lo podía creer. Pero se volvió muy familiar todo, y al otro año empezamos a girar. Fue una gira muy corta la del disco. Tuvimos 12 shows, una cosa así, no más de 15”, narra Anita.
Después de participar de la gira de EL DISKO, la artista se sumó a la banda de Ca7triel y Paco Amoroso, donde fue parte del enorme éxito que tuvo el dúo con el Tiny Desk Concert y luego el EP Papota. “Fue increíble, fue desafiante, al principio fue como, ¿qué hago yo acá con estos músicos del carajo? Y ahí Cato fue fundamental para hacerme sentir, sobre todo, que yo tenía todo lo que necesitaba”, cuenta.
Sin embargo, con el gran crecimiento del proyecto, Anita decidió bajarse: “Un poco la industria supone un trabajo un poco más serio, ¿no? Nuestro trabajo era un trabajo muy divertido, la dinámica de la diversión siempre fue muy fundamental. Yo creo que al crecer en un ámbito así, no te digo que se muere la diversión, pero un poco queda de lado hasta que te acostumbrás. Yo creo que recién hoy los pibes se están volviendo a divertir en el escenario, pero como que hubo todo un proceso que fue medio incómodo, que yo creo que es fundamental, y que yo no estaba preparada para eso y por eso me fui”.
“Siempre me voy a acordar que en la llamada telefónica con Cato en la que le dije que salía del proyecto, él me dijo: ‘Y sí, boluda, vos vos siempre fuiste estrella, y sos una increíble estrella, pero una pésima empleada’. Y le dije, ‘Gracias’. Supongo que era un halago, ¿no?”, relata.
La diversión como brújula
Bajarse de un proyecto tan grande no fue fácil. No obstante, en seguida comenzaron a surgirle nuevas oportunidades dentro de su propia carrera que, paralelamente, durante esos años, no había dejado de crecer: “Viví experiencias increíbles profesionalmente que también me mantenían agarrada a eso, no sé, conocer a Skrillex, abrirle a Bizarrap el show, tocar en el Lollapalooza”.
—¿Pudiste reencontrarte con la dinámica de juego que buscabas?
—Yo creo que siempre me marcó divertirme, digamos. Yo cuando toco generalmente la energía es bastante arriba, yo estoy muy arriba, ¿viste? Como que un poco mi firma es esa, como estar bien contenta. Yo busco en mis sets, y busco en la música que paso, eso, divertirme y conectar una cosa que me divierte con otra cosa que me divierte y bailar y tener un buen momento. Yo siento que la hora, la hora y media que toco en una fiesta es una hora, dos horas en las que yo soy feliz y quiero transmitir esa felicidad. Puede ser que a muchos DJs más tradicionales, y a lo mejor un poco más grandes, no les guste lo que hago porque es muy descontracturado o no tiene sentido para ellos. Pero sí tiene todo el sentido, porque mi brújula es la diversión, no es el tecnicismo. Es más sensorial, y de pasar un buen momento con amigos.
Esa búsqueda la lleva a armar sets que van más allá de los géneros. “Yo creo que si uno elige se limita”, sostiene. “El sonido es tan amplio, tan grande, que si yo tengo que elegir lo que quiero me limitaría, entonces en ese sentido es que yo voy a lo genderless”, explica, y añade: “Me desafío a mí misma a escuchar todo lo que pueda, a ver qué de eso me resuena y qué no, obviamente no es que todo me gusta, pero sí que no me caso con nada. Mi propuesta es abrirse a experimentar con todo tipo de sonido, con todo tipo de intensidad y sobre todo a divertirme y a jugar con eso. Y también a crear un espacio abierto en la pista”.
“Creo que algo que yo experimenté durante mucho tiempo cuando empecé a trabajar en la escena electrónica fue como la pista más sectorizada, como por géneros. Cuando yo tomé el mando de la cabina dije ‘nunca más quiero snobear otro género’. Digo, la pista debería ser un lugar de unidad, no un lugar de segregación, ¿viste? Así que un poco mi búsqueda artística es esa, la de poder sentir una pista unificada en donde pueda venir cualquiera, donde pueda venir a bailar el que escucha música electrónica hace años como el que es la primera vez”, plantea.
Telonear a BTS
Los días 21, 23 y 24 de octubre la banda de K-pop BTS llegará a Argentina con tres shows en el Estadio Único de la Plata y ANITA B QUEEN estará a cargo de la apertura. Sobre esta oportunidad, la DJ sostiene: “Yo soy de familia coreana. Estoy muy familiarizada con el K-pop. Tengo que confesar que yo no escucho K-pop hace muchos años porque me empezó a parecer muy cruel la industria y como que se volvió muy plástica. Pero creo que BTS tiene algo de profundidad que me gusta mucho, así que me pareció muy atinado. Además, son los más grandes del mundo en la industria del K-pop, así que, obviamente, quién soy yo para decirle que no a una oportunidad tan grande. Para mí es una oportunidad increíble para reconectar también con mi pasado kpopero, con mi infancia, con mi propia cultura, con los míos, con mi sangre. O sea, es una oportunidad que para mí es muy significativa en muchos niveles, no solo en lo artístico, sino también en lo profesional y lo personal”.
“Así que nada, increíble, le estoy poniendo todo lo que puedo. Nunca me tomé tan en serio un show así de apertura. Me lo estoy tomando con toda la seriedad posible, obviamente también divirtiéndome, y espero que esté bueno, espero que nos divirtamos todos. Las armys me parecen una comunidad increíble, me han apoyado mucho. Con lo difícil que puede ser entrar a un nicho así, me parece que recibí una gran bienvenida. Estoy emocionada, muy emocionada, la verdad”, sostiene.